El otro relato de la posmodernidad de la posverdad de las posventa

Sarmiento: el hombre que ama a Rosas.             Sublime. Horror y atracción.             En el presente análisis tomaré distintos recursos narrativos de la obra “Facundo” para demostrar que Sarmiento admira y teme a Rosas. Desde la invocación al fantasma de Quiroga, la autocrítica a la propia fuerza y cómo construye el terror. Todo el relato en tono sublime.  Utilizaré como puntos de análisis, Hamlet de Shakespeare, citas de los textos “Sarmiento, escritor” de R. Piglia y “ Paulino Lucero y el sitio ‛La refalosa’” de J. Schvartzman, para fundamentarlo. 1.       Fantasma:             “LA SOMBRA: “(…) Atiende. Si tuviste amor a tu tierno padre… / HAMLET: -¡Oh, Dios! / -LA SOMBRA: -Venga su muerte: venga un homicidio cruel y atroz.”  (Hamlet, Acto I, escena X, pag. 31).  ...

                        Para analizar cómo se construye la voz enunciativa del “monstruo” en La Resfalosa y en La fiesta del monstruo tomaré fundamentos de “Una pedagogía del terror” de Julio Schvartzman (Microcrítica, Bs. As., Biblos, 1992, pag. 95 a 98).             Ambas obras están narradas en primera persona, La Resfalosa en plural y La fiesta del monstruo en singular pero, en muchos fragmentos la voz del narrador, de esta última, está en plural: “riéndonos hasta enseñar las vegetaciones”; “íbamos como en onibus”; “sudábamos propio como sardinas”. Y ese es otro recurso que le da violencia al relato: la presencia de la masa.   El significado del título: Metáfora de la violencia (pag. 96):             La Resfalosa , originalmente,   debe su nombre a una danza andina. Pero el narrador usa ese ...

A)        Hamlet y Descartes:             Podemos recorrer las obras “Hamlet” de Shakespeare y “Discurso del Método” de Descartes y encontrar coincidencias en ambas.             La primera representación de Hamlet fue en el año 1609. La publicación de “Discurso del Método” fue en el 1637. Shakespeare y Descartes eran contemporáneos.             Haré un diálogo conceptual entre ambos en función de una exposición comparativa.             "Ser o no ser, ésa es la cuestión" (Acto III, Escena IV, Hamlet, Shakespeare, Literanda, Madrid 2013, pag. 77) Continuando con esta cita, Hamlet amplía esa duda haciendo dos preguntas. La primera refiere a ejemplos mundanos de sufrimiento “¿Quién (…) aguantaría la lentitud de los tribunales, la insolencia de los empleados, (…), las angustias de un mal pagado amor”; y la otra pregunta está relacionada a su ...

                        En el presente trabajo analizaré las nociones de belleza, bien y verdad tomando como hilo conductor al gobierno y el orden social. Es decir, las tres obras ( Banquete y     República de Platón, y Poética de Aristóteles) vistas en un sentido político-pedagógico.   La sociedad griega en la que vivían y aconsejaban Platón y Aristóteles era una democracia   en formación. El pueblo griego era en su mayoría analfabeto y los medios por los cuales recibía educación ( paideia ) eran el mito (tradición), poetas (ditirambos, tragedias, sátiras, comedias, épica) y sofistas, por medio de la oralidad sin mediación, en su mayoría. Hay una diferencia entre Platón y Aristóteles en la validación moral del filósofo y del poeta.                 “…y de los cuerpos bellos a las bellas normas de conducta y de las normas de conducta a ...

El cojedero (Argumento de “El Moridero” de Mario Bellatín) El cojedero Hay una novela de Bellatín en la que hay gente que va a morir a un moridero. En la parte de adelante de ese moridero hay  una peluquería que funciona como pantalla y es atendida por un travesti. Ese travesti es  peluquero. A su vez ese peluquero está travestido en guardián. Gente que tiene un enfermedad terminal concurre a este moridero para estar solos con los casi muertos como ellos y mueren sin cuestionamientos. El travesti asea, calma, por momentos divierte y sobre todo, esconde. Hay días que el travesti está cansado (también él está enfermo) y no vacía los papagallos ni cambia los pañales. Y del moridero sale olor a carne podrida pero lo vecinos no lo denuncian porque valoran el trabajo del travesti. Los moribundos del moridero cortan lazos con sus seres amados. Algunos de los seres amados cuando pierden rastro de los moribundos acuden al moridero a verificar si su ser amado se e...

1. ¿Qué nos dicen Frizot, Michel en su “Fotografía, un destino cutural” (El imaginario fotográfico, Mexico DF, Ed. Ve, 2009) y Sorlín, Pierre en “Introducción y cap. 1 (Los hijos de Nadar. El siglo de la imagen analógica, Bs.As., La marca, 2004)?: Frizot hace hincapié en la fotografía como registro. A través de la fotografía la historia se escribe. Es un medio icónico que permite integrar lo privado y lo colectivo. “Hoy en día, un individuo posee  a lo largo de su vida varias cámaras fotográficas que serían como una suerte de prótesis capaces de vincularlo con el mundo y le permiten almacenar datos y recuerdos. Pero sobre todo, la forma exterior de dichos instrumentos, determinada por su función, provoca al mismo tiempo ciertas posturas de uso y un imaginario. (pag. 35)” ¿A qué imaginario se refiere Frizot? Tres tipos: Imaginario técnico: ligado al instrumental. Imaginario social: los usos de las imágenes. Funciona como señal de pertenencia a un grupo (famili...

Introducción: En la presente monografía trataré de demostrar cómo se acercan al realismo los textos: Amor e Imitación de la rosa de Clarice Lispector y El llanto de César Aira, desde los pasajes que tienen relación al objeto flores . Estableceré como sustento teórico, tres fragmentos de Mímesis de Erich Auerbach, y un cuarto fragmento del el texto Por un realismo idiota de Graciela Speranza. Citaré y explicaré desde las obras literarias. 1.                   Las flores: objeto cotidiano. 2.                   Fluir de la conciencia: representación pluripersonal. 3.                   Tiempo interno versus tiempo externo. 4.                 ...