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Pizarnik y Perlongher no hacen Stand Up. (Literatura/Matías Rosas)

El humor en "Sala de sicopatología" y "Cadáveres".         ¿Por qué nos queda una sensación similar cuando leemos textos de distintos autores y distintos temas? Porque hay similitudes estilísticas, técnicas. Un recurso smilar en ambos poemas es el humor. Los autores utilizan el humor para traccionar textos de significantes “densos” (muerte, sexo, padre/madre, etc.). Antes que nada, diré que el yo lírico en ambos textos es un “ auténtico sujeto enunciativo”*, por lo que circunscribiremos el análisis a las técnicas de escritura mismas, desestimando cualquier consideración de índole personal o auto referencial de los autores, como que NP haya leído a AP, o que AP haya escrito su poema internada en el Pirovano o que NP lo haya escrito durante la dictadura. Tomando entonces a los textos en sí mismos, analizaremos las distintas técnicas que emplean ambos autores, como las “ discontinuidades narrativas”***, condensación, polisemia, el oxímoron, el cl...

Vanguardia y neobarroco latinoamericano, ¡crepitemos! (Literatura/Matías Rosas)

Temario a. Yo lírico y autor - Parra b. Vanguardia - Girondo c. Concretismo d. Imposibilidad de decir - Vallejo e. Neruda f. Neo barroco - Lezama Lima  a. Hamburger, K.: La lógica de la literatura: el yo lírico es “un auténtico sujeto enunciativo” (pag. 183) ¿Hay relación entre el yo lírico con el yo escritor? Ella dice que no hay criterio preciso, ni lógico ni estético, ni interno ni externo, que nos permita identificar al sujeto enunciativo del poema con el escritor. Y trae a discusión el carácter de real o ficción del yo lírico y plantea que “la vivencia puede ser ficticia en el sentido de inventada, pero al sujeto vivencial, y por tanto al enunciativo y al yo lírico, sólo cabe encontrarle como sujeto real” (pag. 187). En el poema mismo el sujeto lírico inventado es real. No importa si es idéntico o no al escritor. Con el poema “Autorretrato” de Parra puede ejemplificar esto: “En materia de ojos, a tres metros / No reconozco a mi propia madre. / ¿Qué me sucede? -¡Nada...

Golpe a golpe entre Blaisten y Fogwill: Help a Beatriz: narrador, mundos y tiempos de la narración. (LIteratura/Matías Rosas)

         Análisis de  “Beatriz querida” de Isidoro Blaisten en Cuentos de hoy mismo: Primer concurso de Cuento Argentino 1982, Bs. As. , 1983 y “Help a él” de Rodolfo Fogwil en Pájaros de la cabeza. Bs. A., Catálogos, 1985.           En tres aspectos principales: narrador, mundos y tiempos de la narración.          Narrador:          Ambos cuentos son intradiegéticos, según nivel narrativo, en primera persona del singular. Homodiegéticos, el narrador es parte de la historia, focalización interna. Según Tzevetan Todorov (“Las categorías del relato literario”, en AA.VV, El análisis estructural del relato. Buenos Aires, CEAL, 1977, 1996), la percepción interna del narrador, “la relación entre un él (de la historia) y un yo (del discurso), entre el personaje y el narrador” (pag. 177), la visión del narrador es igual al del personaje es deci...

Breves opiniones de Borges, Mariátegui y Martí sobre la cultura latinoamericana. (Literatura/Matías Rosas)

        “¿Existen ustedes?” (Roberto F. Retamar, Caliban . Apuntes sobre la cultura de nuestra América, México D.F., Diógenes, 1972) con esta pregunta termina la cita por la cual Retamar asevera que poner en cuestión la existencia de la cultura latinoamericana es como decir que el ser latinoamericano no existe. A continuación expondré las opiniones de tres escritores: Jorge L. Borges (Argentina, 1899-1986),   José Martí (Cuba, 1853-1895) y José C. Mariátegui (Perú, 1894-1930): Borges (“El escritor argentino y la tradición”, Discusión , 1957. Obras completas , Bs. As. Emecé, 1989) habla en particular de la literatura argentina pero lo lleva también al plano sudamericano: “los argentinos, los sudamericanos en general (…) podemos manejar todos los temas   europeos, manejarlos sin supersticiones, con una irreverencia que puede tener, y ya tiene, consecuencias afortunadas” (pag. 136). Esta es la conclusión de Borges, una conclusión emancipadora porque ubic...

Nietzsche le responde al discurso kantiano del diputado Gioja por ley del aborto legal en Argentina. (Filosofía/Matías Rosas).

El 14 de junio del 2018, la Cámara de diputados de la Argentina dio media sanción a la ley de Aborto legal.   Analizaré moral y libertad desde la perspectiva kantiana y posteriormente, la crítica nietzscheana, tomando el discurso de   J.L. Gioja, diputado peronista por San Juan, cuya votación fue en contra de la ley: “Pude saborear (…) a felicidad de un hogar lleno al tener una criatura de 2/3 meses que era (…) tengo la dicha (…) de esos tres hijos uno tiene síndrome de down. No quiero pensar que hubiese pasado por mi cabeza si hace 41 años (…) alguien me hubiese venido a decir ´mirá la ley te autoriza si querés, ese chico no nace, porque ese chico como todos los chicos que tienen alguna discapacidad´, sabe que presidente, lo que le falta de razonamiento lo tienen de corazón (..) y sabe que más presidente, y me siento feliz y aquí no hay doble moral, no hay intervenciones de afuera es la luz de (..) y la única hija que tengo es monja   (…) cada vez que la veo la ...

Sarmiento: el hombre que ama a Rosas. (Literatura/Matías Rosas)

Sarmiento: el hombre que ama a Rosas.             Sublime. Horror y atracción.             En el presente análisis tomaré distintos recursos narrativos de la obra “Facundo” para demostrar que Sarmiento admira y teme a Rosas. Desde la invocación al fantasma de Quiroga, la autocrítica a la propia fuerza y cómo construye el terror. Todo el relato en tono sublime.  Utilizaré como puntos de análisis, Hamlet de Shakespeare, citas de los textos “Sarmiento, escritor” de R. Piglia y “ Paulino Lucero y el sitio ‛La refalosa’” de J. Schvartzman, para fundamentarlo. 1.       Fantasma:             “LA SOMBRA: “(…) Atiende. Si tuviste amor a tu tierno padre… / HAMLET: -¡Oh, Dios! / -LA SOMBRA: -Venga su muerte: venga un homicidio cruel y atroz.”  (Hamlet, Acto I, escena X, pag. 31).  ...

La fiesta del monstruo y La Resfalosa. Borges y Bioy no odiaban a Ascasubi. (Literatura/Matías Rosas)

                        Para analizar cómo se construye la voz enunciativa del “monstruo” en La Resfalosa y en La fiesta del monstruo tomaré fundamentos de “Una pedagogía del terror” de Julio Schvartzman (Microcrítica, Bs. As., Biblos, 1992, pag. 95 a 98).             Ambas obras están narradas en primera persona, La Resfalosa en plural y La fiesta del monstruo en singular pero, en muchos fragmentos la voz del narrador, de esta última, está en plural: “riéndonos hasta enseñar las vegetaciones”; “íbamos como en onibus”; “sudábamos propio como sardinas”. Y ese es otro recurso que le da violencia al relato: la presencia de la masa.   El significado del título: Metáfora de la violencia (pag. 96):             La Resfalosa , originalmente,   debe su nombre a una danza andina. Pero el narrador usa ese ...